Ultima actualizare pe 5 noiembrie 2023 de către Roger Kaufman
Cine este Bobby McFerrin | Ce este scara pentatonica
Bobby McFerrin este un muzician, compozitor și cântăreț american. El este cel mai bine cunoscut pentru single-ul său din 1988 „Don’t Worry, Be Happy”.
McFerrin este, de asemenea, un improvizator talentat și este cunoscut pentru capacitatea sa de a cânta scara pentatonă.
a explicat Pentatonic
Pentatonica este a concept muzical, care se bazează pe cinci tonuri.
Există cinci scale pentatonice diferite bazate pe cinci chei diferite.
Fiecare dintre aceste taste are propria sa scară pentatonică, care are un timbru diferit.
Scala pentatonica este un concept muzical foarte flexibil si poate fi folosita in multe stiluri diferite de muzica.
McFerrin poate cânta această scară fără să o cânte sau să o compună.
McFerrin a vorbit despre capacitatea sa de a cânta scara pentatonica într-o serie de interviuri.
Bobby McFerrin (născut la 11 martie 1950 în Marele Măr, New York, SUA), interpret american, este cunoscut pentru controlul vocal remarcabil și potențialul de improvizație.
A amestecat melodii populare, melodii de piatră și spirit din anii 1960 și teme de jazz cu versuri autentice.
A preferat să cânte fără să se deranjeze cu versurile și cunoștea sunetele mai multor instrumente muzicale cu minunate abilități de mimă.
Bobby McFerrin | pentatonic
sursa: Adevăratul Bobby McFerrin
a lui McFerrin Mama și tata ambii aveau de fapt cariere ca cântăreaţă pune in spatele lui.
Mama lui, o soprană, a fost de fapt un judecător de la Metropolitan Opera, care a condus echipa de cântăreți de la Universitatea Fullerton de lângă Los Angeles, iar tatăl său, care a cântat la Met, a creditat vocea actorului Sidney Poitier pe Porgy din 1959 și pe coloana sonoră a lui Bess.
În McFerrins Jungen De-a lungul anilor, a fost înclinat să devină un oficial de muzică pop, dar după ce a urmat la Golden State Condition College din Sacramento și la Universitatea Cerritos din Norwalk, The Golden State, a fost pianist alternativ și, de asemenea, organist la spectacolul de patinaj pe gheață Ice Follies, precum și cu trupe de muzică pop.
În 1977, a audiat și a urmat o misiune vocală. Muzician de jazz swinging și, de asemenea, cântăreț de baladă, McFerrin a explorat de fapt în 1980 cu cunoscutul cântăreț de jazz Jon Hendricks.
Influențat de concertele improvizate pentru pian ale lui Keith Jarrett, și-a dezvoltat nervii de a cânta solo în 1982.
McFerrin și-a lansat CD-ul de debut omonim în 1982, urmat de The Voice (1984), care a fost neobișnuit prin faptul că nu conținea niciun acompaniament. Spontaneous Developments (1985), cu muzică de Herbie Hancock și Manhattan Transmission; și, de asemenea, Straightforward Satisfaction (1988) cu hitul „Don’t Stress, Enjoy”.
În plus, a înregistrat reclame de televiziune și o semnătură pentru The Cosby Show; muzică populară improvizată pentru lecturile lui Star Port Nicholson din poveștile pentru copii ale lui Rudyard Kipling; și un CD cu violoncelistul Yo-Yo Ma intitulat Hush în 1992 renunța.
McFerrin a fost, de fapt, poate mai bine înțeles pentru impulsivitatea lui; Împreună putea să se plimbe cu vocea de amfiteatru, Cântece inclus pe etichetele ascultătorilor, și-a aruncat cititorii în coruri sau a izbucnit într-o scurtă variație a Vrăjitorului de uncii cu sunete de tornadă și voci Munchkin, vrăjitor și chiar sperietoare.
Pe document, el ar putea improviza el însuși toate părțile unei echipe vocale, așa cum a explicat despre „Don’t Fret, Be Happy”.
În 1995, ziarul McFerrin a lansat Muzica Populară, un album la care a lucrat cu Orchestra de Cameră St. Paul (Minnesota), care cuprindea lucrări orchestrale de la Mozart, Bach, Rossini și diverși alți experți, melodiile fiind vocalizate mai degrabă decât participarea.
Până la începutul secolului 21, slujba lui McFerrin ajunsese la 10 premii Grammy. Înregistrările sale ulterioare includ Circlesongs (1997) și LEXICON (2010), pentru care a mai mulți obiceiurile muzicii mondiale pentru a crea piese corale minim armonice.
CD-ul de muzică jazz impresionistă Beyond Phrases (2002); și Spirityouall (2013), un tribut adus spiritualilor afro-americani.
Lasă drumul cu muzica în cinci tonuri a lui Bobby McFerrin
Bobby McFerrin demonstrează puterea de pentatonic, cu participarea publicului, la evenimentul Word Science Festival “Note și neuroni".
Pentatonic este asta cel mai vechi (3700 de ani) sistem de sunet dovedit.
Este interesant și incredibil ce poți face cu cinci note și muzică în secret frumoasă pot face magie, depinde doar de cum le adunați.
Sunt sigur că le cunoști Muzică Clasicul lui Bobby McFerrin „Nu te îngrijora, fii fericit”?
Aș putea să vă spun că piesa „Don’t Worry Be Happy” este întotdeauna a Sa mergem va fi bine, dar probabil că știi deja asta 🙂
sursa: Festivalul Mondial al Științei
20 de proverbe și citate pentatonice
„Mai puțin este mai mult – șoaptele pentatonicului îneacă adesea țipetele cromaticului.” - Necunoscut
Cinci note, infinit povestiri – scara pentatonica este capodopera minimalista a muzicii.” - Necunoscut
„Scara pentatonica – unde muzica devine limba materna.” - Necunoscut
Există un ecou în fiecare melodie pentatonică modifica culturi.” - Necunoscut
Piesele pentatonice și lumea ascultă - una Limbă fără cuvinte.” - Necunoscut
„Fiecare notă din pentatonică poartă un univers de sentimente.” - Necunoscut
„Scara pentatonică: un puzzle simplu care se potrivește într-o imagine complexă.” - Necunoscut
„Sufletul dansează cu scara pentatonică – cinci pași sunt de ajuns.” - Necunoscut
„Scara pentatonica – cheia de aur care deschide toate ușile muzicale.” - Necunoscut
„O atingere a scalei pentatonice și ajungi la inima muzicii.” - Necunoscut
Scala pentatonica este mama tuturor scalelor si vorbeste una limbaj muzical universal.” - Necunoscut
„În simplitatea scării pentatonice se află o lume infinită de posibilități expresive.” - Necunoscut
Scara pentatonica este cheia care deschide usa improvizatiei; Este suficient de simplu pentru începători, dar suficient de profund pentru a deveni un maestru Viață ocupat de mult.” - Necunoscut
„Scara pentatonică nu este doar o colecție de tonuri, ci moștenirea multor culturi.” - Necunoscut
„Pentatonic: Cinci note, mii de melodii.” - Necunoscut
„Când te simți pierdut în muzică, găsește-ți drumul înapoi la scara pentatonă.” - Necunoscut
„Limitarea a cinci tonuri în scara pentatonică îl obligă pe muzician să gândească creativ în afara granițelor.” - Necunoscut
„Înainte de a naviga prin armonii complexe, lasă scala pentatonică să te ghideze.” - Necunoscut
„Scara pentatonica de blues este o scară atât de bună de învățat. Este ca o hartă care te duce peste tot.” – BB King
Întrebări frecvente despre pentatonic
Ce este Pentatonic?
În muzică, pentatonica se referă la o scară sau un sistem tonal care include cinci tonuri pe octava. Termenul este derivat din cuvintele grecești „pente” (cinci) și „tonik” (tonuri).
Ce tipuri de scale pentatonice există?
Există în primul rând două tipuri de scale pentatonice cel mai frecvent utilizate în muzica occidentală: scala pentatonica majoră și scala pentatonica minoră.
Cum este structurată scara pentatonica majoră?
Scala pentatonica majora este formata din tonurile 1, 2, 3, 5 si 6 ale scalei majore. În do major acestea ar fi notele C, D, E, G și A.
Și cum este structurată scala pentatonică minoră?
Scala pentatonică minoră este formată din tonurile 1, 3, 4, 5 și 7 ale scalei minore naturale. În la minor acestea ar fi notele A, C, D, E și G.
Pentru ce stiluri muzicale scara pentatonica este deosebit de caracteristica?
Scale pentatonice sunt folosite în multe stiluri muzicale, dar sunt deosebit de caracteristice muzicii populare din multe culturi, blues, rock și jazz.
Este scala pentatonica usor de invatat?
Da, scalele pentatonice sunt considerate relativ ușor de învățat, deoarece au doar cinci tonuri și permit melodii foarte captivante.
Se poate cânta scara pentatonica pe toate instrumentele?
Da, scalele pentatonice pot fi jucate practic pe toate instrumentele capabile de melodie.
Care este cel mai bun mod de a exersa scale pentatonice pe un instrument?
Cel mai bun mod de a învăța scalele pentatonice este să le exersați notă cu notă, să vă familiarizați cu intervalele și apoi să începeți să cântați melodii simple sau improvizații în fiecare scară.
Există și acorduri pentatonice?
Acordurile formate exclusiv din note pe o scară pentatonică sunt posibile, dar nu sunt definite în mod specific ca „acorduri pentatonice” în muzica occidentală. În schimb, folosești acorduri care se potrivesc armonios cu scările pentatonice.
Poți să cânți și note „greșite” cu scala pentatonică?
Deoarece scalele pentatonice sunt foarte armonioase, este puțin probabil ca notele acestor scale să sune disonante atunci când sunt jucate peste acordurile corespunzătoare. Notele „greșite” în sensul sunetelor disonante sunt, prin urmare, rare, deși plasarea ritmică sau dinamica inadecvată poate duce totuși la rezultate mai puțin convingătoare din punct de vedere muzical.
Există caracteristici speciale atunci când compuneți cu scale pentatonice?
Când compuneți cu scale pentatonice, se observă adesea că muzica este mai puțin armonică din punct de vedere funcțional și, în schimb, apare adesea modală, deoarece există mai puține trepte de semiton și tonuri principale asociate.
Mai ar trebui să știu ceva despre scalele pentatonice?
Da, sunt unele mai interesante Puncte peste scara pentatonica, care merita mentionate:
Prezența universală: Scala pentatonica este una dintre cele mai utilizate scale din lume. Se găsește în muzica tradițională a multor culturi din întreaga lume, de la melodii celtice la muzica africană la sunete din Asia de Est.
Expresivitatea muzicală: În ciuda limitării sale la cinci tonuri, scala pentatonică permite o expresie muzicală bogată. Multe melodii celebre, în special în muzica populară, rock și pop, se bazează pe modele pentatonice.
Improvizaţie: Scala pentatonică este deosebit de populară în improvizația de jazz și blues, datorită caracterului său captivant și riscului mai mic de a interpreta tonuri dizarmonice. Muzicienii consideră că scalele pentatonice sunt o bază solidă pentru solo-uri și improvizații melodice.
Valoare educațională: Pentru lecțiile de muzică și auto-studiu, scala pentatonică oferă o introducere ușor accesibilă în lumea tonurilor și scalelor. Cântecele pentru copii și melodiile simple se bazează adesea pe modele pentatonice, care sprijină procesul de învățare.
Variante și extensii: Pe lângă scalele pentatonice majore și minore clasice, există și forme extinse precum scala pentatonică de blues, în care o „notă albastră” suplimentară (o cincime diminuată în cazul scalei pentatonice minore sau o patra augmentată în cazul a scalei pentatonice majore) se adaugă pentru a produce un sunet caracteristic.
Aplicare in compozitie: Restricția la cinci tonuri în scara pentatonică poate fi folosită în mod conștient în compoziție pentru a crea o anumită atmosferă sau pentru a se concentra asupra elementelor esențiale. Acesta este adesea folosit în muzica minimală și muzica de film.
Sensul intercultural: Studierea scărilor pentatonice poate duce, de asemenea, la o mai bună înțelegere a practicilor și teoriilor muzicale alte culturi a contribui. Deoarece scala pentatonică este predominantă în multe tradiții muzicale non-occidentale, ea servește adesea ca o punte în schimbul muzical intercultural.
Armonice și Pentatonica: Deși scala pentatonica în sine nu prescrie acorduri specifice, sugerează prin tonurile sale care acorduri sunt adecvate din punct de vedere armonic. Acompaniamentul armonic este adesea potrivit cu notele scalei pentatonice, rezultând o armonie clară și puternică.
Prin utilizarea scalei pentatonice în diferite contexte muzicale, se poate exploata pe deplin flexibilitatea și puterea expresivă a acesteia.
Mulți muzicieni continuă să descopere noi fațete ale acestor scale, făcând scala pentatonică un element interesant și dinamic al practicii muzicale.
