Последно ажурирано на 5 ноември 2023 година од Роџер Кауфман
Кој е Боби Мекферин | Што е пентатонска скала
Боби Мекферин е американски музичар, композитор и пејач. Тој е најпознат по неговиот сингл од 1988 година „Не грижи се, биди среќен“.
Мекферин е исто така надарен импровизатор и е познат по неговата способност да пее пентатонска скала.
- објасни Пентатоник
Пентатоничен е а музички концепт, кој се базира на пет тонови.
Постојат пет различни пентатонски ваги базирани на пет различни клучеви.
Секој од овие клучеви има своја пентатонска скала, која има различен тембр.
Пентатоничната скала е многу флексибилен музички концепт и може да се користи во многу различни стилови на музика.
Мекферин може да ја пее оваа скала без да ја свири или компонира.
Мекферин зборуваше за неговата способност да пее пентатонска скала во голем број интервјуа.
Боби Мекферин (роден на 11 март 1950 година во Големото јаболко, Њујорк, САД), американски изведувач, познат по неговата извонредна вокална контрола и импровизаторски потенцијал.
Мешал народни песни, камени и духовни мелодии од 1960-тите и џез теми со автентични текстови.
Повеќе сакаше да пее без да се мачи со текстот и ги знаеше звуците на неколку музички инструменти со прекрасни мимички вештини.
Боби Мекферин | пентатоничен
Извор: Вистинскиот Боби Мекферин
Мекферинс мајка и татко и двајцата всушност имаа кариери како пејачка стави зад него.
Неговата мајка, сопран, всушност била судија на Метрополитен операта која го водела пејачкиот тим на Универзитетот Фулертон во близина на Лос Анџелес, а неговиот татко, кој пеел на Мет, му го припишувал гласот на актерот Сидни Поатје на Порги од 1959 година и на саундтракот на Бес.
Во Мекферинс момчиња Со текот на годините, тој беше склон да стане функционер на поп музиката, но по посетувањето на колеџот Голден Стејт Кондиција во Сакраменто и Универзитетот Серитос во Норвалк, Голден Стејт, тој беше алтернативен пијанист, а исто така и органист во шоуто за лизгање на мраз Ice Follies, како и со поп музички бендови.
Во 1977 година, тој беше на аудиција и следеше вокална задача. Свингинг џез-музичар и исто така пејач на балади, Мекферин всушност истражувал во 1980 година со добро познатиот џез-пејач Џон Хендрикс.
Под влијание на импровизираните концерти за пијано на Кит Џарет, тој развил нерви да настапи соло во 1982 година.
Мекферин го издаде своето истоимено деби ЦД во 1982 година, проследено со The Voice (1984), што беше невообичаено по тоа што не содржеше никаква придружба. Spontaneous Developments (1985), со музика од Херби Хенкок и Менхетен трансмисион; а исто така и Straightforward Satisfaction (1988) со хитот „Не стресувај, уживај“.
Тој дополнително снимил телевизиски реклами и потпишување за The Cosby Show; импровизирана популарна музика за читањата на Стар Порт Николсон за детските приказни на Радјард Киплинг; и ЦД со виолончелистот Јо-Јо Ма со наслов Hush во 1992 година ентласирање.
Мекферин всушност беше можеби подобро разбран поради неговата импулсивност; Заедно можеше да се шета со гласот на амфитеатарот, Песни вклучено на етикетите на слушателите, фрли ги своите читатели во хорови или пукна во кратка варијација на Волшебникот од унци со звуци на торнадо и Мунккин, волшебнички, па дури и гласови на страшило.
На документот, тој самиот можеше да ги импровизира сите делови од вокалниот тим, како што елаборираше за „Не грижи се, биди среќен“.
Во 1995 година, весникот Мекферин го лансираше Популарната музика, албум на кој работеше со Камерниот оркестар Сент Пол (Минесота), во кој имаше оркестарски работи од Моцарт, Бах, Росини и разни други експерти, при што мелодиите беа вокализирани наместо да учествуваат.
До почетокот на 21 век, работата на Мекферин достигна 10 Греми почести. Неговите подоцнежни снимки вклучуваат Circlesongs (1997) и LEXICON (2010), за кои тој повеќе светски музички обичаи за создавање минимално хармонични хорски парчиња.
импресионистичката џез музика CD Beyond Phrases (2002); и Spiritouall (2013), почит на афроамериканските духовници.
Ослободете ја музиката со пет тонови на Боби Мекферин
Боби Мекферин ја демонстрира моќта на пентатоничен, со учество на публиката, на настанот Word Science Festival “Белешки и неврони".
Пентатоничен е тоа најстар (3700 години) докажан звучен систем.
Интересно и неверојатно е што можете да направите со пет ноти и скришно убава музика може да направи магија, само зависи од тоа како ќе ги споите.
Сигурен сум дека ги знаеш Музика Класиката на Боби Мекферин „Не грижи се, биди среќна“?
Би можел да ви кажам дека песната „Не грижи се, биди среќна“ е секогаш а Лосласен ќе биде добро, но веројатно веќе го знаете тоа 🙂
Извор: Светски научен фестивал
20 пентатонски изреки и цитати
„Помалку е повеќе – шепотењата на пентатониката честопати ги задушуваат криците на хроматичното“. - Непознато
Пет ноти, бесконечни приказни – пентатонската скала е минималистичко ремек-дело на музиката. - Непознато
„Пентатонска скала – каде музиката станува мајчин јазик“. - Непознато
Во секоја пентатонска мелодија има ехо менуваат култури“. - Непознато
Пентатониката свири и светот слуша - едно Јазик без зборови“. - Непознато
„Секоја нота во пентатониката носи универзум на чувства“. - Непознато
„Пентатонска скала: Едноставна загатка што се вклопува заедно во сложена слика“. - Непознато
„Душата танцува со пентатонската скала - доволни се пет чекори“. - Непознато
„Пентатоничната скала – златниот клуч што ги отвора сите музички врати“. - Непознато
„Еден допир на пентатонската скала и посегнувате по срцето на музиката“. - Непознато
Пентатонската вага е мајка на сите ваги и зборува едно универзален музички јазик“. - Непознато
„Во едноставноста на пентатонската скала лежи бесконечен свет на експресивни можности“. - Непознато
Пентатонската вага е клучот што ја отвора вратата за импровизација; Доволно е едноставно за почетници, но доволно длабоко за да станете мајстор Живот зафатен долго време“. - Непознато
„Пентатонската скала не е само збирка тонови, туку наследство на многу култури“. - Непознато
„Пентатоничен: Пет ноти, илјадници мелодии“. - Непознато
„Кога се чувствувате изгубени во музиката, најдете го патот назад до пентатонската скала“. - Непознато
„Ограничувањето од пет тонови во пентатоничната скала го принудува музичарот да размислува креативно надвор од границите. - Непознато
„Пред да запловите низ сложени хармонии, нека ве води пентатонската скала“. - Непознато
„Блуз-пентатонската скала е толку добра скала за учење. Тоа е како мапа што ве носи насекаде“. – ББ Кинг
Најчесто поставувани прашања за пентатоничен
Што е Pentatonic?
Во музиката, пентатониката се однесува на скала или тонски систем кој вклучува пет тонови по октава. Терминот е изведен од грчките зборови „пенте“ (пет) и „тоник“ (тонови).
Какви видови пентатонски ваги постојат?
Постојат првенствено два вида пентатонски скали кои најчесто се користат во западната музика: главната пентатонска скала и малата пентатонска скала.
Како е структурирана главната пентатонска скала?
Главната пентатонска скала се состои од тонови 1, 2, 3, 5 и 6 од главната скала. Во C-dur тоа би биле белешките C, D, E, G и A.
И како е структурирана малата пентатонска скала?
Малата пентатонска скала е составена од тоновите 1, 3, 4, 5 и 7 од природната мала скала. Во А-мол овие би биле белешките A, C, D, E и G.
За кои музички стилови е особено карактеристична пентатонската скала?
Пентатонските скали се користат во многу музички стилови, но тие се особено карактеристични за народната музика на многу култури, блуз, рок и џез.
Дали е лесно да се научи пентатонската вага?
Да, пентатонските скали се сметаат за релативно лесни за учење бидејќи имаат само пет тонови и овозможуваат многу привлечни мелодии.
Дали пентатонската скала може да се свири на сите инструменти?
Да, пентатонските скали во основа може да се свират на сите инструменти способни за мелодија.
Кој е најдобриот начин да се вежба пентатонична вага на инструмент?
Најдобар начин да ги научите пентатонските скали е да ги вежбате нота по нота, да се запознаете со интервалите и потоа да започнете да свирите едноставни мелодии или импровизации во секоја скала.
Дали има и пентатонски акорди?
Акорди формирани исклучиво од ноти на пентатонска скала се можни, но не се конкретно дефинирани како „пентатонски акорди“ во западната музика. Наместо тоа, користите акорди кои хармонично се вклопуваат со пентатонските ваги.
Можете ли да играте „погрешни“ ноти со пентатонската скала?
Бидејќи пентатонските скали се многу хармонични, нотите од овие скали веројатно нема да звучат дисонантно кога се свират преку соодветни акорди. Затоа, „погрешните“ ноти во смисла на дисонантни звуци се ретки, иако несоодветната ритмичка поставеност или динамика сепак може да доведе до музички помалку убедливи резултати.
Дали има некои посебни карактеристики при компонирање со пентатонични ваги?
Кога се компонира со пентатонични скали, често се забележува дека музиката е помалку функционално хармонична и наместо тоа често изгледа модална, бидејќи има помалку полутонски чекори и поврзани водечки тонови.
Дали има нешто друго што треба да знам за пентатонските ваги?
Да, има уште некои интересни Поени над пентатонската скала, кои вреди да се споменат:
Универзално присуство: Пентатонската вага е една од најкористените ваги во светот. Се наоѓа во традиционалната музика на многу култури низ светот, од келтски мелодии до африканска музика до источноазиски звуци.
Музичка експресивност: И покрај ограничувањето на пет тонови, пентатонската скала овозможува богат музички израз. Многу познати мелодии, особено во фолк, рок и поп музика, се засноваат на пентатонични обрасци.
Импровизација: Пентатоничната скала е особено популарна во импровизацијата на џез и блуз поради нејзината привлечност и помалиот ризик од свирење на нехармонични тонови. Музичарите сметаат дека пентатонските скали се цврста основа за мелодични сола и импровизации.
Образовна вредност: За часови по музика и самостојно учење, пентатонската скала нуди лесно достапен вовед во светот на тоновите и скалите. Детските песни и едноставните мелодии често се засноваат на пентатонични обрасци, што го поддржува процесот на учење.
Варијации и екстензии: Покрај класичните мајор и минор пентатонски скали, постојат и продолжени форми како што е блуз пентатонската скала, во која дополнителна „сина нота“ (намалена петтина во случај на мала пентатонска скала или зголемена четврта во случајот од главната пентатонска скала) се додава за да се произведе карактеристичен звук.
Примена во составот: Ограничувањето на пет тонови во пентатонската скала може да се користи свесно во составот за да се создаде одредена атмосфера или да се концентрира на најважното. Ова често се користи во минимална музика и филмска музика.
Интеркултурно значење: Проучувањето на пентатонските скали, исто така, може да доведе до подобро разбирање на музичките практики и теории други култури придонесе. Бидејќи пентатонската скала е распространета во многу незападни музички традиции, таа често служи како мост во меѓукултурната музичка размена.
Хармоника и пентатоника: Иако самата пентатонска скала не пропишува специфични акорди, таа сугерира преку своите тонови кои акорди се хармонично соодветни. Хармониската придружба често се совпаѓа со нотите на пентатонската скала, што резултира со јасна и силна хармонија.
Со користење на пентатоничната скала во различни музички контексти, може целосно да се искористи нејзината флексибилност и експресивна моќ.
Многу музичари продолжуваат да откриваат нови аспекти на овие скали, правејќи ја пентатонската скала возбудлив и динамичен елемент на музичката практика.
