Pēdējo reizi 5. gada 2023. novembrī atjaunināja Rodžers Kaufmans
Kas ir Bobijs Makferins | Kas ir pentatoniskā skala
Bobijs Makferins ir amerikāņu mūziķis, komponists un dziedātājs. Viņš ir vislabāk pazīstams ar savu 1988. gada singlu "Don't Worry, Be Happy".
Makferins ir arī apdāvināts improvizators un ir pazīstams ar spēju dziedāt pentatoniskās skalas.
Paskaidrota pentatoniskā skala
Pentatonic ir a muzikālā koncepcija, kuras pamatā ir pieci toņi.
Ir piecas dažādas pentatoniskās skalas, kuru pamatā ir pieci dažādi taustiņi.
Katram no šiem taustiņiem ir sava pentatoniskā skala, kurai ir atšķirīgs tembrs.
Pentatoniskā skala ir ļoti elastīga mūzikas koncepcija, un to var izmantot daudzos dažādos mūzikas stilos.
Makferins var dziedāt šo skalu, nespēlējot un nekomponējot.
Makferins dažās intervijās ir runājis par savu spēju dziedāt pentatonisko skalu.
Bobijs Makferins (dzimis 11. gada 1950. martā Lielajā ābolā, NY, ASV), amerikāņu izpildītājs, ir pazīstams ar savu ievērojamo vokālo vadību un improvizācijas potenciālu.
Viņš sajauca tautas dziesmas, akmens un garu melodijas no 1960. gadsimta XNUMX. gadiem, kā arī džeza tēmas ar autentiskiem tekstiem.
Viņš deva priekšroku dziedāt, neuztraucoties par vārdiem, un viņš varēja izpildīt vairāku skaņas mūzikas instrumenti atdarināt ar brīnišķīgām prasmēm.
Bobijs Makferins | Pentatonisks
Avots: Īstais Bobijs Makferins
Makferina māte un tēvs Abiem faktiski bija karjera kā dziedātājs/dziedātājs atvests aiz muguras.
Viņa māte, soprāns, patiesībā bija Metropolitēna operas tiesnese, kura vadīja vokālo komandu Fullertonas universitātē netālu no Losandželosas, un viņa tēvs, kurš dziedāja Met, atsaucās uz aktiera Sidnija Puatjē balsi 1959. gada Porgy un Besas skaņu celiņā.
Makferinā zēni Gadiem ilgi viņš vēlējās kļūt par popmūzikas amatpersonu, bet pēc tam, kad viņš apmeklēja Goldensteitas koledžu Sakramento un Cerritos universitāti Norvalkā, Goldensteitas štatā, viņš bija alternatīvais pianists un arī ērģelnieks kopā ar slidošanas šovu Ice Follies un popmūziku. joslas.
1977. gadā viņš noklausījās dziedātāja darbu un pieņēma to. Būdams svinga džeza un arī balāžu dziedātājs, Makferins 1980. gadā pētīja kopā ar labi zināmo džeza dziedātāju Džonu Hendriksu.
Kīta Džereta improvizēto klavierkoncertu ietekmē 1982. gadā viņam radās nervs uzstāties vienam.
Makferins izdeva savu debijas kompaktdisku ar paša nosaukumu 1982. gadā, kam sekoja The Voice (1984), kas bija neparasts ar to, ka tajā nebija pavadījuma. Spontānas norises (1985), ar Herbija Henkoka un Manhattan Transmission mūziku; un arī Straightforward Satisfaction (1988) ar hitu “Do not Stress, Enjoy”.
Viņš papildus ierakstīja televīzijas reklāmas un parakstījās uz The Cosby Show; improvizēta populārā mūzika Star Port Nicholson lasījumiem par Radjarda Kiplinga stāstiem bērniem; un CD ar čellistu Yo-Yo Ma ar nosaukumu Hush 1992. gadā atlaista.
Patiešām, Makferinu varbūt labāk saprata viņa impulsivitātes dēļ; Kopā viņš varēja staigāt apkārt ar amfiteātra balsi, Lieder iekļauta klausītāju etiķetēs, liekot lasītājam uzstāties koros vai ielaužot īsu Unču burvja variāciju ar viesuļvētru trokšņiem un čalojošām, burvju un pat putnubiedēkļu balsīm.
Dokumentā viņš varēja pats improvizēt visas vokālās komandas daļas, kā viņš to darīja filmā “Neuztraucies, esi laimīgs”.
1995. gadā McFerrin Newspaper laida klajā Popular Music — albumu, pie kura viņš strādāja kopā ar St. Paul (Minesota) kamerorķestri, kurā tika atskaņoti Mocarta, Baha, Rosīni un dažādu citu ekspertu orķestra darbi, un melodijas tika vokalizētas, nevis piedalīties.
Līdz 21. gadsimta sākumam Makferina darbs bija sasniedzis 10 Grammy apbalvojumus. Viņa vēlākie ieraksti ietver Circlesongs (1997) un LEXICON (2010), par kuriem viņš verschiedene pasaules mūzikas paražas, lai radītu minimāli harmoniskus kora skaņdarbus.
impresionistiskā džeza mūzikas kompaktdisks Beyond Phrases (2002); un Spirityouall (2013), veltījums afroamerikāņu garīgajiem cilvēkiem.
Atlaidiet Bobija Makferina piecu toņu mūziku
Bobijs Makferins parāda spēku pentatonisks, ar skatītāju piedalīšanos, Word Science Festival pasākumāPiezīmes un neironi".
Tāda ir pentatoniskā skala vecākais (3700 gadi) pārbaudīta skaņas sistēma.
Interesanti un neticami, ko var izdarīt ar piecām notīm un slepeni skaistu mūziku var darīt burvju, tas ir atkarīgs tikai no tā, kā jūs tos kopā.
Jūs droši vien tos pazīstat Mūzika Bobija Makferina klasika “Don’t Worry Be Happy”?
Varu teikt, ka dziesma “Don’t Worry Be Happy” vienmēr ir... Atlaidiet būs labi, bet tu droši vien to jau zini :)
Avots: Pasaules zinātnes festivāls
20 pentatoniski teicieni un citāti
"Mazāk ir vairāk – pentatonikas čuksti bieži apslāpē hromatikas kliedzienus." - Nezināms
Piecas notis, bezgalīgi stāsti – pentatoniskā skala ir minimālisma mūzikas šedevrs. - Nezināms
"Pentatoniskā skala - kur mūzika kļūst par dzimto valodu." - Nezināms
Katrā pentatoniskajā melodijā ir atbalss mainīt kultūras.” - Nezināms
Pentatonika spēlē un pasaule klausās – viens Valoda bez vārdiem." - Nezināms
"Katra pentatonikas nots nes sevī jūtu visumu." - Nezināms
"Pentatoniskā skala: vienkārša mīkla, kas iekļaujas sarežģītā attēlā." - Nezināms
"Dvēsele dejo ar pentatonisko skalu - pietiek ar pieciem soļiem." - Nezināms
"Pentatoniskā skala – zelta atslēga, kas atver visas muzikālās durvis." - Nezināms
"Viens pieskāriens pentatoniskajai skalai un jūs sasniedzat mūzikas sirdi." - Nezināms
Pentatoniskā skala ir visu skalu māte un runā vienu universāla mūzikas valoda. - Nezināms
"Pentatoniskās skalas vienkāršībā slēpjas bezgalīga izteiksmīgu iespēju pasaule." - Nezināms
Pentatoniskā skala ir atslēga, kas paver durvis improvizācijai; Tas ir pietiekami vienkāršs iesācējiem, tomēr pietiekami dziļš, lai kļūtu par meistaru Leben aizņemts ilgu laiku." - Nezināms
"Pentatoniskā skala nav tikai toņu kolekcija, bet arī daudzu kultūru mantojums." - Nezināms
"Pentatonic: piecas notis, tūkstošiem melodiju." - Nezināms
"Kad jūtaties apmaldījies mūzikā, atrodiet ceļu atpakaļ uz pentatonisko skalu." - Nezināms
"Piecu toņu ierobežojums pentatoniskajā skalā liek mūziķim radoši domāt ārpus robežām." - Nezināms
"Pirms burāt cauri sarežģītām harmonijām, ļaujiet pentatoniskajai skalai vadīt jūs." - Nezināms
“Blūza pentatoniskā skala ir tik laba skala, ko mācīties. Tā ir kā karte, kas ved visur.” - BB karalis
FAQ par pentatonisks
Kas ir Pentatonic?
Mūzikā pentatonika attiecas uz skalu vai toņu sistēmu, kas ietver piecus toņus katrā oktāvā. Termins ir atvasināts no grieķu vārdiem "pente" (pieci) un "tonik" (toņi).
Kādi ir pentatonisko svaru veidi?
Rietumu mūzikā visbiežāk tiek izmantotas divu veidu pentatoniskās skalas: lielākā pentatoniskā skala un minorā pentatoniskā skala.
Kā ir strukturēta lielākā pentatoniskā skala?
Lielo pentatonisko skalu veido 1., 2., 3., 5. un 6. mažora skalas toņi. Do mažorā tās būtu C, D, E, G un A notis.
Un kā ir strukturēta minorā pentatoniskā skala?
Mazo pentatonisko skalu veido dabiskās minoras skalas 1., 3., 4., 5. un 7. toņi. A minorā tās būtu A, C, D, E un G notis.
Kuriem mūzikas stiliem pentatoniskā skala ir īpaši raksturīga?
Pentatoniskās skalas tiek izmantotas daudzos mūzikas stilos, taču tās ir īpaši raksturīgas daudzu kultūru tautas mūzikai, blūzam, rokam un džezam.
Vai pentatonisko skalu ir viegli iemācīties?
Jā, tiek uzskatīts, ka pentatoniskās skalas ir salīdzinoši viegli apgūstamas, jo tajās ir tikai pieci toņi un tās ļauj radīt ļoti lipīgas melodijas.
Vai pentatonisko skalu var spēlēt uz visiem instrumentiem?
Jā, pentatoniskās skalas būtībā var spēlēt uz visiem melodiju spējīgiem instrumentiem.
Kāds ir labākais veids, kā praktizēt pentatoniskās skalas uz instrumenta?
Labākais veids, kā apgūt pentatoniskās skalas, ir vingrināties tās notis pa notij, iepazīties ar intervāliem un pēc tam katrā skalā sākt atskaņot vienkāršas melodijas vai improvizācijas.
Vai ir arī pentatoniskie akordi?
Akordi, kas veidoti tikai no notīm pentatoniskā skalā, ir iespējami, taču Rietumu mūzikā tie nav īpaši definēti kā "pentatoniskie akordi". Tā vietā jūs izmantojat akordus, kas harmoniski sader ar pentatoniskajām skalām.
Vai var atskaņot arī “nepareizas” notis ar pentatonisko skalu?
Tā kā pentatoniskās skalas ir ļoti harmoniskas, maz ticams, ka šo skalu notis izklausīsies disonējošas, ja tās tiek atskaņotas atbilstošos akordos. Tāpēc “nepareizas” notis disonējošu skaņu nozīmē ir reti sastopamas, lai gan neatbilstošs ritmiskais izvietojums vai dinamika joprojām var radīt muzikāli mazāk pārliecinošus rezultātus.
Vai ir kādas īpašas iezīmes, komponējot ar pentatoniskām skalām?
Komponējot ar pentatoniskām skalām, bieži tiek novērots, ka mūzika ir mazāk saistīta ar funkcionālām harmonikām un tā vietā bieži šķiet modāla, jo tajā ir mazāk pustoņu soļu un saistīto vadošo toņu.
Vai ir kas cits, kas man būtu jāzina par pentatoniskajām svariem?
Jā, ir vēl daži interesanti Punkti pāri pentatoniskā skala, kuras ir vērts pieminēt:
Universāla klātbūtne: Pentatoniskā skala ir viena no pasaulē visplašāk izmantotajām skalām. Tas ir atrodams daudzu kultūru tradicionālajā mūzikā visā pasaulē, sākot no ķeltu melodijām līdz Āfrikas mūzikai un beidzot ar Austrumāzijas skaņām.
Muzikālā izteiksmība: Neskatoties uz piecu toņu ierobežojumu, pentatoniskā skala nodrošina bagātīgu muzikālo izteiksmi. Daudzas slavenas melodijas, īpaši folkmūzikā, rokmūzikā un popmūzikā, ir balstītas uz pentatoniskiem rakstiem.
Improvizācija: Pentatoniskā skala ir īpaši populāra džeza un blūza improvizācijā, jo tā ir aizraujoša un ir mazāks risks atskaņot neharmoniskus toņus. Mūziķi uzskata, ka pentatoniskās skalas ir stabils pamats melodiskiem solo un improvizācijām.
Izglītības vērtība: Mūzikas stundām un pašmācībai pentatoniskā skala piedāvā viegli pieejamu ievadu toņu un toņu pasaulē. Bērnu dziesmas un vienkāršas melodijas bieži ir balstītas uz pentatoniskiem rakstiem, kas atbalsta mācību procesu.
Variācijas un paplašinājumi: Papildus klasiskajām mažora un minora pentatoniskām skalām ir arī paplašinātas formas, piemēram, blūza pentatoniskā skala, kurā ir papildu "zilā nots" (samazināta kvints minoras pentatoniskās skalas gadījumā vai palielināta ceturtdaļa gadījumā lielākās pentatoniskās skalas) pievieno, lai radītu raksturīgu skaņu.
Pielietojums sastāvā: Ierobežojumu līdz pieciem toņiem pentatoniskajā skalā var apzināti izmantot kompozīcijā, lai radītu noteiktu atmosfēru vai koncentrētos uz būtisko. To bieži izmanto minimālajā mūzikā un filmu mūzikā.
Starpkultūru nozīme: Pentatonisko skalu izpēte var arī palīdzēt labāk izprast mūzikas praksi un teorijas citas kultūras dot ieguldījumu. Tā kā pentatoniskā skala ir izplatīta daudzās ne-Rietumu mūzikas tradīcijās, tā bieži kalpo kā tilts starpkultūru muzikālajā apmaiņā.
Harmonika un pentatonika: Lai gan pati pentatoniskā skala nenosaka konkrētus akordus, tā tomēr ar to toņiem norāda, kuri akordi ir harmoniski piemēroti. Harmoniskais pavadījums bieži tiek saskaņots ar pentatoniskās skalas notīm, kā rezultātā tiek iegūta skaidra un spēcīga harmonija.
Izmantojot pentatonisko skalu dažādos muzikālos kontekstos, var pilnībā izmantot tās elastību un izteiksmes spēku.
Daudzi mūziķi turpina atklāt jaunas šo skalu šķautnes, padarot pentatonisko skalu par aizraujošu un dinamisku mūzikas prakses elementu.
