გამოტოვება
ბობი მაკფერინის ხუთი ტონი მუსიკა პენტატონური სკალის ეფექტურობა

რა არის პენტატონიკი | ბობი მაკფერინი

ბოლოს განახლდა 5 წლის 2023 ნოემბერს როჯერ კაუფმანი

ვინ არის ბობი მაკფერინი | რა არის პენტატონური მასშტაბი

სარჩევი

ბობი მაკფერინი არის ამერიკელი მუსიკოსი, კომპოზიტორი და მომღერალი. ის ყველაზე ცნობილია 1988 წლის სინგლით "Don't Worry, Be Happy".

მაკფერინი ასევე ნიჭიერი იმპროვიზატორია და ცნობილია პენტატონური შკალის სიმღერის უნარით.

განმარტა პენტატონმა

ქალი ხსნის პენტატონურ მასშტაბს
დ მინორი პენტატონიკი

პენტატონიკი არის ა მუსიკალური კონცეფცია, რომელიც დაფუძნებულია ხუთ ტონაზე.

არსებობს ხუთი განსხვავებული პენტატონური სასწორი, რომელიც დაფუძნებულია ხუთ სხვადასხვა კლავიშზე.

თითოეულ ამ კლავიშს აქვს თავისი პენტატონური სასწორი, რომელსაც აქვს განსხვავებული ტემბრი.

პენტატონური სკალა არის ძალიან მოქნილი მუსიკალური კონცეფცია და შეიძლება გამოყენებულ იქნას სხვადასხვა სტილის მუსიკაში.

მაკფერინს შეუძლია იმღეროს ეს მასშტაბი დაკვრის ან კომპოზიციის გარეშე.

მაკფერინმა არაერთ ინტერვიუში ისაუბრა პენტატონური შკალის სიმღერის უნარზე.

ბობი მაკფერინი (დაიბადა 11 წლის 1950 მარტს დიდ ვაშლში, ნიუ იორკი, აშშ), ამერიკელი შემსრულებელი, ცნობილია თავისი შესანიშნავი ვოკალური კონტროლით და იმპროვიზაციული პოტენციალით.

მან შეაერთა 1960-იანი წლების ხალხური სიმღერები, ქვის და სულიერი მელოდიები და ჯაზის თემები ავთენტური ტექსტებით.

მან ამჯობინა ემღერა ტექსტის შეწუხების გარეშე და იცოდა რამდენიმეს ხმა მუსიკალური ინსტრუმენტები შესანიშნავი მიმიკური უნარებით.

ბობი მაკფერინი | პენტატონური

წყარო: ნამდვილი ბობი მაკფერინი

YouTube პლეერი
ბობი მაკფერინი - პენტატონური შკალის ძალა | გ მცირე პენტატონიკი

მაკფერინსი დედა და მამა ორივეს რეალურად ჰქონდა კარიერა მომღერალი უკან დააყენე.

დედამისი, სოპრანო, სინამდვილეში იყო მეტროპოლიტენის ოპერის მოსამართლე, რომელიც ხელმძღვანელობდა ლოს-ანჯელესის მახლობლად მდებარე ფულერტონის უნივერსიტეტის მომღერალ გუნდს, ხოლო მამამისი, რომელიც მღეროდა Met-ზე, მიაწერდა მსახიობ სიდნი პუატიეს ხმას 1959 წლის Porgy-ზე და ბესის საუნდტრეკზე.

მაკფერინსში ბიჭები წლების განმავლობაში იგი მიდრეკილი იყო გამხდარიყო პოპ-მუსიკის ოფიციალური წარმომადგენელი, მაგრამ საკრამენტოში გოლდენ სტეიტის მდგომარეობის კოლეჯში და სერიტოს უნივერსიტეტში ნორვოკში, გოლდენ შტატში სწავლის შემდეგ, ის იყო ალტერნატიული პიანისტი და ასევე ორგანისტი Ice Follies ციგურების შოუში. პოპ-მუსიკის ბენდებთან ერთად.

1977 წელს მან გაიარა აუდიცია და მიჰყვა ვოკალურ დავალებას. სვინგური ჯაზის მუსიკოსი და ასევე ბალადის მომღერალი მაკფერინმა რეალურად გამოიკვლია 1980 წელს ცნობილ ჯაზ მომღერალ ჯონ ჰენდრიქსთან ერთად.

კეიტ ჯარეტის იმპროვიზირებული საფორტეპიანო კონცერტების გავლენით, 1982 წელს მან განავითარა სოლო შესრულების ნერვები.

მაკფერინმა გამოუშვა თავისი სახელწოდებით სადებიუტო CD 1982 წელს, რასაც მოჰყვა The Voice (1984), რომელიც უჩვეულო იყო იმით, რომ არ შეიცავდა აკომპანიმენტს. Spontaneous Developments (1985), ჰერბი ჰენკოკის და მანჰეტენის ტრანსმისიის მუსიკით; და ასევე Straightforward Satisfaction (1988) ჰიტით "ნუ სტრესი, ისიამოვნე".

მან დამატებით ჩაწერა სატელევიზიო რეკლამა და ხელი მოაწერა The Cosby Show-ს; იმპროვიზირებული პოპულარული მუსიკა ვარსკვლავ პორტ ნიკოლსონის წაკითხვისთვის რადიარდ კიპლინგის საბავშვო მოთხრობებისთვის; და CD ჩელისტ იო-იო მასთან ერთად სახელწოდებით Hush 1992 წელს ამარაგებს.

მაკფერინს რეალურად ალბათ უკეთ ესმოდათ მისი იმპულსურობით; მას შეეძლო ერთად სიარული ამფითეატრის ხმით, სიმღერები ჩართულია მსმენელების ლეიბლებზე, ანაწილებს მკითხველებს გუნდებში, ან ადიდებული აქვს The Wizard of Ounces-ის მოკლე ვარიაციას ტორნადოს ხმებით და მუნჩკინის, ჯადოქრის და საშინელების ხმებითაც კი.

დოკუმენტზე მას თავად შეეძლო ვოკალური გუნდის ყველა ნაწილის იმპროვიზაცია, როგორც მან დაწვრილებით შეიმუშავა "ნუ ნერვიულობ, იყავი ბედნიერი".

1995 წელს გაზეთმა McFerrin-მა გამოუშვა Popular Music, ალბომი, რომელზეც იგი მუშაობდა სენტ-პოლის (მინესოტა) კამერულ ორკესტრთან ერთად, რომელშიც შედიოდა მოცარტის, ბახის, როსინის და სხვა ექსპერტების საორკესტრო ნამუშევრები.

21-ე საუკუნის დასაწყისისთვის მაკფერინის სამუშაომ მიაღწია 10 გრემის ჯილდოს. მისი მოგვიანებით ჩანაწერები მოიცავს Circlesongs (1997) და LEXICON (2010), რისთვისაც მან სხვადასხვა მსოფლიო მუსიკის ჩვეულებები მინიმალურად ჰარმონიული საგუნდო ნაწარმოებების შესაქმნელად.

იმპრესიონისტული ჯაზის მუსიკის CD Beyond Phrases (2002); და Spiritouall (2013), ხარკი აფრიკელი ამერიკელი სულიერებისთვის.

გაუშვით ბობი მაკფერინის ხუთტონიანი მუსიკა

ბობი მაკფერინი აჩვენებს ძალას პენტატონური, აუდიტორიის მონაწილეობით, ღონისძიებაზე Word Science Festival ”ნოტები და ნეირონები".

პენტატონიკი ისაა უძველესი (3700 წელი) დადასტურებული ხმის სისტემა.

საინტერესო და დაუჯერებელია, რისი გაკეთება შეგიძლია ხუთი ნოტით და ფარულად ლამაზი მუსიკით შეუძლია გააკეთოს ჯადოქრობა, ეს მხოლოდ იმაზეა დამოკიდებული, თუ როგორ აერთიანებთ მათ.

დარწმუნებული ვარ იცნობ მათ მუსიკა ბობი მაკფერინის კლასიკა "არ ინერვიულო, იყავი ბედნიერი"?
შემიძლია გითხრათ, რომ სიმღერა „ნუ ღელავ იყავი ბედნიერი“ ყოველთვის არის ლოსლასენი კარგი იქნება, მაგრამ თქვენ ალბათ უკვე იცით ეს 🙂

წყარო: მსოფლიო სამეცნიერო ფესტივალი

YouTube პლეერი
ბობი მაკფერინი - პენტატონური შკალის ძალა

20 პენტატონური გამონათქვამი და ციტატა

"ნაკლები მეტი - პენტატონიკის ჩურჩული ხშირად ახშობს ქრომატის კივილს." - უცნობი

ხუთი ნოტი, უსასრულო მოთხრობები - პენტატონური სკალა არის მუსიკის მინიმალისტური შედევრი. - უცნობი

"პენტატონური მასშტაბი - სადაც მუსიკა ხდება მშობლიური ენა." - უცნობი

ყველა პენტატონურ მელოდიაში არის ექო შეცვალოს კულტურები“. - უცნობი

პენტატონიკი უკრავს და სამყარო უსმენს - ერთი ენა სიტყვების გარეშე." - უცნობი

ქალი ყურსასმენებით და ამბობს: "პენტატონური სასწორი - სადაც მუსიკა ხდება მშობლიური ენა". - უცნობი
20 პენტატონური გამონათქვამი და ციტატა

"პენტატონიკის ყოველი ნოტი გრძნობების სამყაროს ატარებს." - უცნობი

"პენტატონური სასწორი: მარტივი თავსატეხი, რომელიც ჯდება რთულ სურათში." - უცნობი

სული ცეკვავს პენტატონური მასშტაბით - საკმარისია ხუთი ნაბიჯი. - უცნობი

"პენტატონური სასწორი - ოქროს გასაღები, რომელიც ხსნის ყველა მუსიკალურ კარს." - უცნობი

"პენტატონური მასშტაბის ერთი შეხება და მუსიკის გულს მიაღწევ." - უცნობი

ციტატა: "სული ცეკვავს პენტატონური მასშტაბით - საკმარისია ხუთი ნაბიჯი". - უცნობი
20 პენტატონური გამონათქვამი და ციტატა

პენტატონური სასწორი ყველა სასწორის დედაა და ერთს ლაპარაკობს უნივერსალური მუსიკალური ენა." - უცნობი

”პენტატონური მასშტაბის სიმარტივეში დევს ექსპრესიული შესაძლებლობების უსასრულო სამყარო.” - უცნობი

პენტატონური სასწორი არის გასაღები, რომელიც ხსნის კარს იმპროვიზაციას; ეს საკმარისად მარტივია დამწყებთათვის, მაგრამ საკმარისად ღრმა, რომ გახდეთ ოსტატი Life დაკავებულია დიდი ხნის განმავლობაში. ” - უცნობი

„პენტატონური შკალა არ არის მხოლოდ ტონების კოლექცია, არამედ მრავალი კულტურის მემკვიდრეობა. - უცნობი

"პენტატონიკი: ხუთი ნოტი, ათასობით მელოდია." - უცნობი

ხუთი კვერცხი სხვადასხვა ფერში და გამოთქმა: "პენტატონიკი: ხუთი ტონი, ათასობით მელოდია". - უცნობი
20 პენტატონური გამონათქვამი და ციტატა

”როდესაც თავს გრძნობთ დაკარგულად მუსიკაში, იპოვნეთ გზა პენტატონური მასშტაბისკენ.” - უცნობი

„ხუთი ტონის შეზღუდვა პენტატონურ შკალაში აიძულებს მუსიკოსს შემოქმედებითად იფიქროს საზღვრებს გარეთ“. - უცნობი

”სანამ რთულ ჰარმონიებში გაცურავთ, ნება მიეცით პენტატონურმა შკალამ გაგიწიოთ.” - უცნობი

”ბლუზის პენტატონური სკალა ძალიან კარგი სკალაა შესასწავლად. ეს ჰგავს რუკას, რომელიც ყველგან მიგიყვანს.” - ბი ბი კინგი

FAQ შესახებ პენტატონური

რა არის პენტატონიკი?

მუსიკაში პენტატონიკი ეხება მასშტაბს ან ტონალურ სისტემას, რომელიც მოიცავს ხუთ ტონს ოქტავაზე. ტერმინი მომდინარეობს ბერძნული სიტყვებიდან „პენტე“ (ხუთი) და „ტონიკი“ (ტონა).

რა ტიპის პენტატონური სასწორები არსებობს?

დასავლურ მუსიკაში ძირითადად ორი ტიპის პენტატონური სასწორი გამოიყენება: ძირითადი პენტატონური სკალა და მცირე პენტატონური სკალა.

როგორ არის აგებული ძირითადი პენტატონური მასშტაბი?

ძირითადი პენტატონური სკალა შედგება ძირითადი სკალის 1, 2, 3, 5 და 6 ტონებისგან. დო მაჟორში ეს იქნება ნოტები C, D, E, G და A.

და როგორ არის აგებული მინო პენტატონური შკალა?

მინორი პენტატონური სკალა შედგება ბუნებრივი მინორის მასშტაბის 1, 3, 4, 5 და 7 ტონებისგან. მინორში ეს იქნება შენიშვნები A, C, D, E და G.

რომელი მუსიკალური სტილისთვის არის განსაკუთრებით დამახასიათებელი პენტატონური შკალა?

პენტატონური სასწორები გამოიყენება მრავალ მუსიკალურ სტილში, მაგრამ ისინი განსაკუთრებით დამახასიათებელია მრავალი კულტურის ხალხური მუსიკის, ბლუზის, როკისა და ჯაზისთვის.

არის თუ არა პენტატონური სასწორის სწავლა ადვილი?

დიახ, პენტატონური სასწორები შედარებით ადვილად შესასწავლად ითვლება, რადგან მათ მხოლოდ ხუთი ტონი აქვთ და ძალიან მიმზიდველი მელოდიების საშუალებას იძლევა.

შესაძლებელია თუ არა პენტატონური სასწორის დაკვრა ყველა ინსტრუმენტზე?

დიახ, პენტატონური სასწორები ძირითადად შეიძლება დაკვრა ყველა მელოდიის შესაძლებელ ინსტრუმენტზე.

რა არის საუკეთესო გზა ინსტრუმენტზე პენტატონური სასწორის შესასრულებლად?

პენტატონური სკალების შესასწავლად საუკეთესო გზაა მათში ნოტა-ნოტზე ვარჯიში, ინტერვალების გაცნობა და შემდეგ მარტივი მელოდიების ან იმპროვიზაციების დაკვრა თითოეულ სკალაში.

პენტატონური აკორდებიც არის?

შესაძლებელია მხოლოდ პენტატონური მასშტაბის ნოტებიდან ჩამოყალიბებული აკორდები, მაგრამ დასავლურ მუსიკაში კონკრეტულად არ არის განსაზღვრული, როგორც "პენტატონური აკორდები". სამაგიეროდ იყენებთ აკორდებს, რომლებიც ჰარმონიულად ერგება პენტატონურ სასწორს.

ასევე შეგიძლიათ „არასწორი“ ნოტების დაკვრა პენტატონური შკალით?

იმის გამო, რომ პენტატონური სასწორები ძალიან ჰარმონიულია, ამ სასწორების ნოტები ნაკლებად სავარაუდოა, რომ დისონანსურად ჟღერდეს შესაბამის აკორდებზე დაკვრისას. ამიტომ, „არასწორი“ ნოტები დისონანსური ბგერების გაგებით იშვიათია, თუმცა შეუსაბამო რიტმული განლაგება ან დინამიკა მაინც შეიძლება გამოიწვიოს მუსიკალურად ნაკლებად დამაჯერებელ შედეგებამდე.

არის თუ არა რაიმე განსაკუთრებული თვისებები პენტატონური სასწორებით შედგენისას?

პენტატონური სასწორებით შედგენისას ხშირად შეინიშნება, რომ მუსიკა ნაკლებად არის მიჯაჭვული ფუნქციურ ჰარმონიასთან და სამაგიეროდ ხშირად მოდალურია, რადგან ნაკლებია ნახევარტონური საფეხურები და ასოცირებული წამყვანი ტონები.

არის კიდევ რამე, რაც უნდა ვიცოდე პენტატონური სასწორის შესახებ?

რა არის პენტატონური სასწორი ბობი მაკფერინი

დიახ, არის კიდევ რამდენიმე საინტერესო ქულები ზევით პენტატონური მასშტაბი, რომელიც აღსანიშნავია:

უნივერსალური ყოფნა: პენტატონური სასწორი მსოფლიოში ერთ-ერთი ყველაზე ფართოდ გამოყენებული სასწორია. ის გვხვდება მსოფლიოს მრავალი კულტურის ტრადიციულ მუსიკაში, კელტური მელოდიებიდან აფრიკულ მუსიკებამდე აღმოსავლეთ აზიის ხმებამდე.

მუსიკალური ექსპრესიულობა: ხუთ ტონამდე შეზღუდვის მიუხედავად, პენტატონური შკალა მდიდარ მუსიკალურ გამოხატვის საშუალებას იძლევა. ბევრი ცნობილი მელოდია, განსაკუთრებით ხალხურ, როკ და პოპ მუსიკაში, ეფუძნება პენტატონურ ნიმუშებს.

Იმპროვიზაცია: პენტატონური შკალა განსაკუთრებით პოპულარულია ჯაზისა და ბლუზის იმპროვიზაციაში მისი მიმზიდველობისა და დისჰარმონიული ტონების დაკვრის დაბალი რისკის გამო. მუსიკოსები პენტატონურ სასწორებს მელოდიური სოლოებისა და იმპროვიზაციის მყარ საფუძველს თვლიან.

საგანმანათლებლო ღირებულება: მუსიკის გაკვეთილებისა და თვითშესწავლისთვის, პენტატონური სკალა გთავაზობთ ადვილად მისაწვდომ შესავალს ტონებისა და მასშტაბების სამყაროში. საბავშვო სიმღერები და მარტივი მელოდიები ხშირად ეფუძნება პენტატონურ ნიმუშებს, რაც ხელს უწყობს სასწავლო პროცესს.

ვარიაციები და გაფართოებები: გარდა კლასიკური მაჟორული და მინორული პენტატონური სასწორებისა, ასევე არსებობს გაფართოებული ფორმები, როგორიცაა ბლუზის პენტატონური სკალა, რომელშიც არის დამატებითი „ლურჯი ნოტი“ (შემცირებული მეხუთე მინორ პენტატონური სკალის შემთხვევაში ან გაზრდილი მეოთხედი შემთხვევაში. ძირითადი პენტატონური მასშტაბის) ემატება დამახასიათებელი ბგერის წარმოებისთვის.

განაცხადი შემადგენლობაში: ხუთ ტონამდე შეზღუდვა პენტატონურ შკალაში შეიძლება შეგნებულად იქნას გამოყენებული კომპოზიციაში გარკვეული ატმოსფეროს შესაქმნელად ან არსებითზე კონცენტრირებისთვის. ეს ხშირად გამოიყენება მინიმალურ მუსიკასა და კინოს მუსიკაში.

ინტერკულტურული მნიშვნელობა: პენტატონური სასწორების შესწავლამ ასევე შეიძლება გამოიწვიოს მუსიკალური პრაქტიკისა და თეორიების უკეთ გაგება სხვა კულტურები წვლილი შეიტანოს. იმის გამო, რომ პენტატონური შკალა გავრცელებულია ბევრ არადასავლურ მუსიკალურ ტრადიციაში, ის ხშირად ხიდს წარმოადგენს ინტერკულტურულ მუსიკალურ გაცვლაში.

ჰარმონიკა და პენტატონიკა: მიუხედავად იმისა, რომ პენტატონური სკალა თავისთავად არ განსაზღვრავს კონკრეტულ აკორდებს, ის თავის ტონებში გვთავაზობს რომელი აკორდები შეესაბამება ჰარმონიულად. ჰარმონიული აკომპანიმენტი ხშირად ემთხვევა პენტატონური შკალის ნოტებს, რაც იწვევს მკაფიო და ძლიერ ჰარმონიას.

პენტატონური შკალის სხვადასხვა მუსიკალურ კონტექსტში გამოყენებით, შეგიძლიათ სრულად გამოიყენოთ მისი მოქნილობა და ექსპრესიული ძალა.

ბევრი მუსიკოსი აგრძელებს ამ მასშტაბების ახალი ასპექტების აღმოჩენას, რაც ხდის პენტატონურ შკალას მუსიკალური პრაქტიკის ამაღელვებელ და დინამიურ ელემენტად.

სწრაფი გრაფიკა: ჰეი, მსურს ვიცოდე თქვენი აზრი, დატოვეთ კომენტარი და მოგერიდებათ გააზიაროთ პოსტი.

დატოვე პასუხი

თქვენი ელფოსტის მისამართი გამოქვეყნებული არ იყო. აუცილებელი ველები მონიშნულია *