Ultimo aggiornamento il 5 novembre 2023 da Roger Kaufman
Chi è Bobby McFerrin | Cos'è la scala pentatonica
Bobby McFerrin è un musicista, compositore e cantante americano. È conosciuto soprattutto per il suo singolo del 1988 "Don't Worry, Be Happy".
McFerrin è anche un improvvisatore di talento ed è noto per la sua capacità di cantare la scala pentatonica.
Spiegazione della scala pentatonica
Pentatonico è a concetto musicale, che si basa su cinque toni.
Esistono cinque diverse scale pentatoniche basate su cinque chiavi diverse.
Ognuna di queste chiavi ha la propria scala pentatonica, che ha un timbro diverso.
La scala pentatonica è un concetto musicale molto flessibile e può essere utilizzata in molti stili musicali diversi.
McFerrin può cantare questa scala senza suonarla o comporla.
McFerrin ha parlato della sua capacità di cantare la scala pentatonica in alcune interviste.
Bobby McFerrin (nato l'11 marzo 1950 nella Grande Mela, New York, USA), artista americano, è noto per il suo notevole controllo vocale e il suo potenziale improvvisativo.
Ha mescolato canzoni popolari, melodie di pietra e di spirito degli anni '1960, nonché temi jazz con testi autentici.
Preferiva cantare senza preoccuparsi dei testi e poteva eseguire i suoni di diversi strumenti musicali imitare con abilità meravigliose.
Bobby McFerrin | Pentatonico
fonte: Il vero Bobby McFerrin
McFerrin madre e padre Entrambi in realtà avevano una carriera come cantante/cantante portato dietro.
Sua madre, una soprano, era in realtà un giudice del Metropolitan Opera che guidava il team vocale alla Fullerton University vicino a Los Angeles, e suo padre, che cantava al Met, fece riferimento alla voce dell'attore Sidney Poitier nel Porgy del 1959 e nella colonna sonora di Bess.
Da McFerrin giovane Per anni era propenso a diventare un funzionario della musica pop, ma dopo aver frequentato il Golden State Condition College di Sacramento e la Cerritos University di Norwalk, The Golden State, era un pianista alternativo e anche organista insieme allo spettacolo di pattinaggio sul ghiaccio Ice Follies e alla musica pop. bande.
Nel 1977 fece un provino per un lavoro di canto e lo accettò. Come cantante swinging jazz e anche di ballate, McFerrin ha effettivamente esplorato nel 1980 insieme al noto cantante jazz Jon Hendricks.
Influenzato dai concerti per pianoforte improvvisati di Keith Jarrett, ha sviluppato il coraggio di esibirsi da solo nel 1982.
McFerrin pubblicò il suo CD di debutto omonimo nel 1982, seguito da The Voice (1984), insolito in quanto non conteneva alcun accompagnamento. Spontaneous Developments (1985), con musiche di Herbie Hancock e Manhattan Transmission; e anche Straightforward Satisfaction (1988) con la hit “Do not Stress, Enjoy”.
Ha inoltre registrato spot televisivi e un contratto per The Cosby Show; musica popolare improvvisata per le letture di Star Port Nicholson delle storie per bambini di Rudyard Kipling; e un CD con il violoncellista Yo-Yo Ma intitolato Hush nel 1992 respingere.
In effetti, McFerrin era forse meglio compreso per la sua impulsività; Insieme poteva andare in giro con la voce dell'anfiteatro, Lieder incluso nelle etichette degli ascoltatori, facendo esibire il lettore in cori o irrompendo in una breve variazione di Il mago di once con rumori di tornado e voci di munchkin, maghi e persino spaventapasseri.
Sul documento, è stato in grado di improvvisare lui stesso tutte le parti di una squadra vocale, come ha fatto in "Don't Fret, Be Happy".
Nel 1995, il quotidiano McFerrin ha lanciato Popular Music, un album su cui ha lavorato con la St. Paul (Minnesota) Chamber Orchestra, che comprendeva lavori orchestrali di Mozart, Bach, Rossini e vari altri esperti, con le melodie vocalizzate piuttosto che partecipate.
All'inizio del 21° secolo, il lavoro di McFerrin aveva raggiunto i 10 Grammy Honors. Le sue registrazioni successive includono Circlesongs (1997) e LEXICON (2010), per le quali ha verschiedene usanze della world music per creare brani corali minimamente armonici.
il CD di musica jazz impressionista Beyond Phrases (2002); e Spirityouall (2013), un omaggio agli spiritual afroamericani.
Lasciati andare con la musica a cinque toni di Bobby McFerrin
Bobby McFerrin dimostra il potere di pentatonico, con la partecipazione del pubblico, all'evento Word Science FestivalNote e neuroni".
Questa è la scala pentatonica il più antico (3700 anni) sistema audio collaudato.
È interessante e incredibile quello che puoi fare con cinque note e una musica segretamente meravigliosa possono fare magie, dipende solo da come li metti insieme.
Probabilmente li conosci musica il classico di Bobby McFerrin “Don’t Worry Be Happy”?
Potrei dirti che la canzone “Don't Worry Be Happy” è sempre... Lascia andare sarà bello, ma probabilmente lo sai già :)
fonte: World Science Festival
20 detti e citazioni pentatonici
“Less is more – i sussurri della pentatonica spesso soffocano le urla del cromatico.” - Sconosciuto
Cinque note, infinite storie – la scala pentatonica è il capolavoro minimalista della musica.” - Sconosciuto
“La scala pentatonica – dove la musica diventa la lingua madre.” - Sconosciuto
C'è un'eco in ogni melodia pentatonica alterare culture”. - Sconosciuto
La pentatonica suona e il mondo ascolta: uno Linguaggio senza parole.” - Sconosciuto
“Ogni nota della pentatonica porta con sé un universo di sentimenti.” - Sconosciuto
"La scala pentatonica: un semplice puzzle che si inserisce in un quadro complesso." - Sconosciuto
“L’anima danza con la scala pentatonica – bastano cinque passi.” - Sconosciuto
“La scala pentatonica – la chiave d’oro che apre tutte le porte della musica.” - Sconosciuto
“Un tocco della scala pentatonica e raggiungi il cuore della musica.” - Sconosciuto
La scala pentatonica è la madre di tutte le scale e ne parla una linguaggio musicale universale”. - Sconosciuto
“Nella semplicità della scala pentatonica si nasconde un mondo infinito di possibilità espressive.” - Sconosciuto
La scala pentatonica è la chiave che apre le porte all'improvvisazione; È abbastanza semplice per i principianti, ma abbastanza profondo da diventare un maestro Vita occupato per molto tempo." - Sconosciuto
“La scala pentatonica non è solo una raccolta di toni, ma il patrimonio di molte culture.” - Sconosciuto
“Pentatonico: cinque note, migliaia di melodie.” - Sconosciuto
“Quando ti senti perso nella musica, ritrova la strada per tornare alla scala pentatonica.” - Sconosciuto
"La limitazione di cinque toni nella scala pentatonica costringe il musicista a pensare in modo creativo al di fuori dei confini." - Sconosciuto
“Prima di navigare attraverso armonie complesse, lasciati guidare dalla scala pentatonica.” - Sconosciuto
“La scala pentatonica del blues è un’ottima scala da imparare. È come una mappa che ti porta ovunque.” – BB King
Domande frequenti su pentatonico
Cos'è la Pentatonica?
Nella musica, pentatonico si riferisce ad una scala o sistema tonale che comprende cinque toni per ottava. Il termine deriva dalle parole greche “pente” (cinque) e “tonik” (toni).
Quali tipi di scale pentatoniche esistono?
Esistono principalmente due tipi di scale pentatoniche più comunemente usate nella musica occidentale: la scala pentatonica maggiore e la scala pentatonica minore.
Come è strutturata la scala pentatonica maggiore?
La scala pentatonica maggiore è composta dai toni 1, 2, 3, 5 e 6 della scala maggiore. In Do maggiore queste sarebbero le note C, D, E, G e A.
E come è strutturata la scala pentatonica minore?
La scala pentatonica minore è composta dai toni 1, 3, 4, 5 e 7 della scala minore naturale. In la minore queste sarebbero le note la, do, re, mi e sol.
Per quali stili musicali la scala pentatonica è particolarmente caratteristica?
Le scale pentatoniche sono utilizzate in molti stili musicali, ma sono particolarmente caratteristiche della musica popolare di molte culture, del blues, del rock e del jazz.
La scala pentatonica è facile da imparare?
Sì, le scale pentatoniche sono considerate relativamente facili da imparare perché hanno solo cinque toni e consentono melodie molto orecchiabili.
La scala pentatonica può essere suonata su tutti gli strumenti?
Sì, le scale pentatoniche possono essere suonate praticamente su tutti gli strumenti che supportano la melodia.
Qual è il modo migliore per esercitarsi sulle scale pentatoniche su uno strumento?
Il modo migliore per imparare le scale pentatoniche è esercitarsi nota per nota, acquisire familiarità con gli intervalli e poi iniziare a suonare semplici melodie o improvvisazioni in ciascuna scala.
Esistono anche accordi pentatonici?
Sono possibili accordi formati esclusivamente da note su scala pentatonica, ma non sono specificatamente definiti come "accordi pentatonici" nella musica occidentale. Utilizzi invece accordi che si adattano armoniosamente alle scale pentatoniche.
Si possono suonare anche note “sbagliate” con la scala pentatonica?
Poiché le scale pentatoniche sono molto armoniose, è improbabile che le note di queste scale suonino dissonanti se suonate sugli accordi appropriati. Le note “sbagliate” nel senso di suoni dissonanti sono quindi rare, anche se un posizionamento ritmico o una dinamica inappropriata possono comunque portare a risultati musicalmente meno convincenti.
Ci sono particolarità quando si compone con le scale pentatoniche?
Quando si compone con scale pentatoniche, si osserva spesso che la musica è meno legata agli armonici funzionali e invece spesso appare modale perché ci sono meno passaggi di semitono e toni principali associati.
C'è qualcos'altro che dovrei sapere sulle scale pentatoniche?
Sì, ce ne sono alcuni più interessanti Punti sopra la scala pentatonica, che vale la pena menzionare:
Presenza universale: La scala pentatonica è una delle scale più utilizzate al mondo. Si trova nella musica tradizionale di molte culture in tutto il mondo, dalle melodie celtiche alla musica africana fino ai suoni dell'Asia orientale.
Espressività musicale: Nonostante la sua limitazione a cinque toni, la scala pentatonica consente una ricca espressione musicale. Molte melodie famose, in particolare nella musica folk, rock e pop, sono basate su modelli pentatonici.
Improvvisazione: La scala pentatonica è particolarmente apprezzata nell'improvvisazione jazz e blues per la sua orecchiabilità e il minor rischio di suonare toni disarmonici. I musicisti trovano le scale pentatoniche una solida base per gli assoli melodici e le improvvisazioni.
Valore educativo: Per le lezioni di musica e lo studio individuale, la scala pentatonica offre un'introduzione facilmente accessibile al mondo dei toni e delle scale. Le canzoni per bambini e le melodie semplici sono spesso basate su modelli pentatonici, che supportano il processo di apprendimento.
Variazioni ed estensioni: Oltre alle classiche scale pentatoniche maggiori e minori, esistono anche forme estese come la scala pentatonica blues, in cui una "nota blu" aggiuntiva (una quinta diminuita nel caso della scala pentatonica minore o una quarta aumentata nel caso della scala pentatonica maggiore) viene aggiunto per produrre un suono caratteristico.
Applicazione in composizione: La limitazione a cinque toni della scala pentatonica può essere utilizzata consapevolmente nella composizione per creare una certa atmosfera o per concentrarsi sull'essenziale. Questo è spesso usato nella musica minimale e nella musica da film.
Significato interculturale: Lo studio delle scale pentatoniche può portare anche a una migliore comprensione delle pratiche e delle teorie musicali altre culture contribuire. Poiché la scala pentatonica è prevalente in molte tradizioni musicali non occidentali, spesso funge da ponte nello scambio musicale interculturale.
Armoniche e Pentatoniche: Sebbene la scala pentatonica stessa non prescriva accordi specifici, suggerisce attraverso i suoi toni quali accordi sono armonicamente appropriati. L'accompagnamento armonico è spesso abbinato alle note della scala pentatonica, ottenendo un'armonia chiara e forte.
Utilizzando la scala pentatonica in diversi contesti musicali è possibile sfruttarne appieno la flessibilità e la potenza espressiva.
Molti musicisti continuano a scoprire nuove sfaccettature di queste scale, rendendo la scala pentatonica un elemento emozionante e dinamico della pratica musicale.
